ARCO : une touche d’Amérique latine

Profitant du déménagement dans deux nouveaux halls, la directrice du salon, Lourdes Fernández, a souhaité insuffler plus de cohérence au nouveau cru. Cette restructuration ne s’accompagne toutefois pas d’une réduction des secteurs, mais plutôt d’une meilleure différenciation. La lisibilité est à l’ordre du jour dans la nouvelle section ARCO 40, destinée à montrer des œuvres récentes, et dans les Solo Projects, comme celui de Xavier Veilhan chez Andréhn-Schiptjenko (Stockholm). Black Box, dévolu à la vidéo, se rebaptise Expanded Box et s’ouvre aux installations multimédia. Un nouvel espace est enfin dédié aux performances. Un sujet peu commercial, mais bigrement d’actualité, puisque le Brésil, pays invité de cette édition, compte de nombreux artistes mêlant arts visuels et happening.
L’entrée en lice du pays du bois de braise promet d’être aussi décoiffante que l’arrivée mexicaine en 2005. « L’un de nos objectifs est d’être la porte d’entrée sur l’Europe de l’Amérique du Sud, observe Lourdes Fernández. Le Brésil a plusieurs avantages : une grande créativité et une vraie structure de galeries. Il faut à l’avenir continuer de regarder l’Amérique du Sud et la Méditerranée, car l’Espagne est bien placée géographiquement, culturellement pour dialoguer avec ces régions. » Pour appâter les nombreux visiteurs latino-américains attendus cette année, les enseignes étrangères se mettent aussi à la page. La galerie 1900-2000 (Paris) prévoit des œuvres des Brésiliens Anna Bella Geiger, Samson Flexor et Miguel Rio Branco. De même, Jeanne-Bucher (Paris) intègre une mini-rétrospective d’Arthur Luiz Piza dans un stand orienté « sculpture », dominé par un monumental Personnage de Jean Dubuffet.

Moderne en berne
Les galeries modernes se sentent toutefois souvent ostracisées. Certaines invoquent même un protectionnisme espagnol. « Ce n’est pas qu’on n’est pas intéressé par le moderne, c’est une question de marché, défend Lourdes Fernández. Mais les galeries modernes peuvent vendre à Bâle ou à Miami pour 30 millions de dollars. Ce n’est pas le cas à Madrid. Maastricht a lieu le mois suivant et fonctionne mieux que nous dans ce domaine. » Accompagnant ce mouvement conjoncturel mais aussi, dans son cas, structurel, la Galerie Lelong (Paris-New York) rengaine ses classiques comme Miró ou Chillida, pour miser davantage sur le contemporain. Les ventes récentes effectuées auprès des Espagnols lui donnent raison. En décembre, sur Art Basel Miami Beach, elle a cédé une sculpture de Plensa à la Collection Alorda-Derksen et une pièce d’Helio Oiticica à la Fundación Privada Allegro. Mais si les collectionneurs hispaniques s’ouvrent à l’art actuel, ils restent encore lents à la détente. Nogueras Blanchard (Barcelone) ne réalise ainsi que 10 % de son chiffre d’affaires dans la péninsule. Certains, comme Yvon Lambert (Paris-New York) ou Thaddaeus Ropac (Paris-Salzbourg), tablent principalement sur les achats de musées ou de fondations privées, véritable botte secrète de la foire.