Delvaux entre en gare de Bruxelles

BRUXELLES (de notre correspondant). Aux yeux du grand public, Delvaux apparaît comme un peintre surréaliste alors que lui-même s’est toujours défendu d’appartenir à quelque mouvement. Au Surréalisme, Delvaux préférait la "surréalité", c’est-à-dire la capacité que l’homme s’accorde à s’évader d’une réalité commune. La "surréalité" est affaire de solitude. Elle relève de l’individu et jaillit, chez Delvaux, d’un expressionnisme puissant. Sans doute faudra-t-il être confronté à l’œuvre dans son ensemble pour mieux appréhender la spécificité de cette recherche individuelle, libre et ludique. Rétrospective oblige, la conception de l’exposition, qui réunit quelque 120 peintures et 130 dessins et aquarelles, reste monographique. Mais elle met l’accent sur des thèmes qui permettent de pénétrer plus avant l’univers de l’artiste : la nuit, l’archéologie, les gares, les références à Jules Verne, la femme, le Musée Spitzner, qui trouvent ainsi leur sens dans l’évolution obsessionnelle de Delvaux.

Féeriques inventions
Par ailleurs, la présence de documents d’archives souvent inédits, à l’instar de ces vingt et un carnets de croquis légués par l’artiste au musée de Bruxelles, livre au spectateur le "laboratoire de l’œuvre". On verra ainsi comment Delvaux fabrique ces vastes mises en scène théâtralisées en partant d’une pose, d’un regard ou d’un geste qui stimulent son imaginaire en de féeriques inventions. Sans doute faut-il trouver ici la justification de ce qui restera peut-être comme la part essentielle de l’œuvre : le dessin qui s’impose à Delvaux avec la force d’une écriture figurée. Cette question est débattue dans le catalogue. À côté d’une abondante littérature souvent riche d’essais originaux (à commencer par l’ouvrage de Jacques Sojcher chez Albin Michel, la principale référence à ce jour ), il vise moins une relecture de l’œuvre qu’une synthèse scientifique enrichie de documents inédits. Classique dans sa présentation, l’ouvrage publié par les Musées royaux alterne essais introductifs et notices. Une manière de découvrir l’homme et ses thèmes de prédilection ou de s’engager dans la lecture fouillée de ces œuvres singulières aux symboles subtils et toujours cachés.