Convert autobiographique

La beauté de ses œuvres, leur puissance d’étrangeté, tient autant à la tension de cet écart qu’à leur perfection formelle. Le matériau d’origine de ses Native drawings sont des dessins réalisés par deux enfants en bas âge. Ces dessins apparaissent à l’artiste comme la transcription colorée, la scansion graphique des récits que les enfants ne cessent d’énoncer tout en dessinant. Pour retrouver la « profondeur » initiale de ces productions enfantines, leur épaisseur temporelle (temps de la parole et des récits cristallisés dans les signes), il les a transposés en trois dimensions, par traitement infographique, ce qui permet de rentrer à l’intérieur du dessin et de s’y déplacer. Pour chaque dessin, il a choisi quatre points de vues et ces configurations sont agrandies à l’échelle des murs sur lesquels elles sont reportées en peinture. Les changements de perspective se révèlent d’un mur à l’autre et c’est en se déplaçant que le spectateur peut alors saisir, non l’illusion de la troisième dimension, mais l’idée jubilatoire d’une infinie mobilité, d’un déploiement sans entrave ni limite.