Georges Braque, l’invité du printemps

L’exposition s’ouvre sur un Paysage presque abstrait : trois bandes horizontales aux tons ocres, travaillées dans une matière épaisse, granuleuse. Mêlant effet tactile et ligne d’horizon, ce tableau des dernières années (1959) évoque à la fois la proximité et la vision lointaine. À l’autre bout du parcours, le très cézannien Vieux château de la Roche-Guyon (1909) incarne une période d’expérimentation fondatrice pour Braque. Le peintre abandonne la représentation d’après modèle au profit d’un traitement intellectuel de l’espace. Mais si le paysage reste le fil conducteur du propos, la majorité des œuvres exposées sont des natures mortes ou des intérieurs, dont la série des Ateliers (1949-1956) – représentée ici par l’Atelier VI – marque l’un des aboutissements les plus remarquables. Grâce aux nombreux prêts obtenus par Françoise Cohen, la liste des chefs-d’œuvre est impressionnante, depuis le Guéridon (1911) et Compotier et cartes (1913) du Centre Georges Pompidou, le Café-Bar (1919) du Kunstmuseum de Bâle, la Nappe rose (1933) du Chrysler Museum jusqu’aux Oiseaux noirs (1956-1957) de la collection Maeght. Issues de collections privées, plusieurs pièces peu connues, voire inédites, complètent cet ensemble.