Retour à New York

PARIS - Selon un schéma qui est devenu, ces dernières années, un cliché de l’histoire de l’art moderne, la génération de l’expressionnisme abstrait a fait de New York, au lendemain de la Deuxième Guerre, le centre du monde artistique. Le pop art, l’art minimal, le retour à la figuration, le post-conceptualisme du nouveau monde ont trouvé un écho profond dans une Europe à la traîne. C’est en tout cas ainsi que le marché et les musées ont provisoirement écrit l’histoire, assurant dans les esprits une incontestable suprématie des États-Unis d’Amérique. Si la dérive des continents est loin d’être stoppée, il n’est pas certain que l’écart continue de se creuser entre les deux façades atlantiques : inexorablement, le monde de l’art s’unifie.

Fascination pour le grotesque
Ce n’est pas un concept nouveau, en tout cas, qui a nourri la réflexion de la critique new-yorkaise Lynn Gumpert, commissaire de cette exposition à Paris. Après l’art trash d’un Mike Kelley, elle croit pouvoir diagnostiquer dans la dernière génération d’artistes un intérêt soutenu pour la beauté et le merveilleux, qui se mélange à une fascination pour le grotesque : phénomène que l’on a pu observer aussi dans les travaux de jeunes artistes français. La double référence du titre de cette exposition à Jean Cocteau et à Walt Disney peut faire craindre que le goût, dans toute sa relativité, ne triomphe sous les espèces décourageantes de la "belle bête".