Picasso à livre ouvert…

On a souvent tendance à imaginer Picasso en génie solitaire, or le parcours fait la démonstration de l’étroite collaboration qu’il entretenait avec les éditeurs, les auteurs et les poètes. L’exposition s’articule comme une « constellation picassienne » avec l’idée d’expliquer tout d’abord le caractère collectif de ce travail pour se déployer ensuite tout au long des différents chapitres qui vont des « Amitiés poétiques » aux « Affiches », en passant par « Les Métamorphoses » et « Le Chef-d’œuvre inconnu de Balzac ». Il s’agit en fait d’un espace relativement ouvert qui permet les circulations, de façon que les visiteurs puissent le parcourir de la première à la dernière page ou le feuilleter de manière plus aléatoire, avec la même liberté que le lecteur peut prendre à la lecture d’un livre. Cela permet également de multiplier les échos entre les différents ouvrages. Ainsi, les Métamorphoses s’inscrivent en relation avec l’intérêt de Picasso pour l’Antiquité mais résonnent également avec Le Peintre et son Modèle, qui se trouve dans l’espace suivant ; lequel thème se noue avec la tauromachie qui se retrouve pleinement dans le travail pour Tauromaquia. Le thème du peintre et son modèle est central dans plusieurs de ses livres illustrés (Le Chef-d’œuvre inconnu de Balzac et Sable mouvant de Reverdy). Ce qui frappe avant tout, c’est l’extrême qualité des œuvres, en particulier les lignes extrêmement pures des dessins qui cachent parfois des histoires d’une grande violence et l’extraordinaire diversité des techniques employées par Picasso dans l’illustration comme dans le reste de son œuvre. Picasso est un inlassable expérimentateur et le domaine du livre illustré en porte témoignage.