Gilbert Lascault, discret délirant

Fils unique d’un couple de quincailliers alsaciens, il se rappelle les devoirs rédigés dans l’arrière-boutique, le « bordel » qui y règne et qui nourrira, plus tard, une esthétique de la « dispersion ». Viennent ensuite la licence de lettres et de psychologie, l’agrégation de philo, les séminaires de Lacan, un mariage, deux enfants et un divorce, la thèse sur « le monstre dans l’art », les cours donnés au lycée, au CNRS, à l’université, les rencontres avec Michaux et Dubuffet, les parutions dans Traverses et Paris-Normandie, la radio… Timide, il n’osera jamais parler à Max Ernst mais restera fidèle aux artistes de sa génération : Alechinsky, « un ami », Olivier Debré et Henri Cueco. Son récit biographique se complaît dans le désordre et la modestie. Les noms (Ricœur, Lyotard) et les époques se bousculent tels les objets envahissant les murs de son appartement. Lascault ne collectionne pas, il délire. Il s’entoure de masques, de tapis et de toiles pour allaiter sa joie et son imaginaire. La prose l’attire autant que la théorie, sa pensée fuit la fixité des courants artistiques pour investir les marges. Soit quatre-vingts ans de rêveries artistiques relatés en quatre-vingts œuvres à Issoudun – une carte blanche offerte par Sophie Cazé en guise d’autoportrait.