Cours magistral d’histoire de l’art

Lui, Solomon Guggenheim, industriel d’origine suisse allemande, a fait fortune dans l’industrie minière et se consacre dès 1919 à sa passion pour l’art « non objectif ». En 1937, il crée sa fondation et y apporte son extraordinaire collection. En 1959, le premier Musée Guggenheim est inauguré à New York, réalisé par Frank Lloyd Wright. Elle, Peggy Guggenheim, la nièce de Solomon, à la fois mécène et égérie, soutient les artistes issus des courants avant-gardistes du début du XXe siècle. Lorsqu’elle ouvre sa galerie à New York, en 1942, elle possède les œuvres majeures de l’histoire récente de l’art. En 1951, elle s’installe à Venise et crée à son tour son musée. Le Palazzo Venier dei Leoni, où Peggy vivait entourée de ses œuvres d’art, a inspiré l’articulation du parcours de l’exposition du Centre d’art ING divisé en dix salles – parfois étroites – tendues de tissus, privilégiant ainsi la proximité avec les quatre-vingts œuvres sélectionnées. À travers ces créations, toute l’histoire des passages de relais artistiques entre l’Europe et les États-Unis s’inscrit sous nos yeux. C’est par cette métaphore des allers-retours que La Boîte en valise de Duchamp accueille le visiteur, auprès de quelques grands surréalistes, Marx Ernst représentant Peggy, Roberto Matta, Leonora Carrington. Le cœur de l’exposition se focalise sur l’expressionnisme abstrait d’après-guerre, européen et américain : Jean Dubuffet, Lucio Fontana, Alberto Burri… Une sélection époustouflante de chefs-d’œuvre de Pollock et deux œuvres sublimes de Mark Rothtko sont les temps forts du parcours. Sont également présents Willem de Kooning, Sam Francis, Frank Stella, Robert Motherwell, Cy Twombly, Joan Mitchell et, chose rare, quatre exceptionnels mobiles de Calder. On quitte cette exposition plein d’addictions.