Sara Favriau - portrait

Avec ses dessins, au trait précis, elle dévoile des structures complexes qui hésitent entre réalisme et onirisme. Ces dédales désertés offerts au spectateur se retrouvent dans ses sculptures et installations poétiques qui, en détournant des objets fonctionnels issus de la société consumériste, rappellent les jeux de construction proches de l’enfance. La créatrice s’approprie des techniques d’ouvrage classique en les prolongeant : via la marqueterie, l’assemblage ou le moulage, Sara Favriau transforme des strates de contreplaqué en motifs pour moucharabieh, des tasseaux de bois en cabanes flottantes et des blisters en bas-reliefs anthropomorphiques. L’enjeu ici est de partir d’une idée, ou d’une forme, pour glisser vers un ailleurs qui exclut toute lecture univoque d’une œuvre. Pour sa première exposition personnelle au Palais de Tokyo, l’artiste – et commissaire – prolonge son idée de cabane ouverte aux quatre vents en déployant une sculpture monumentale faite de cinq cahutes-réceptacles au sein desquelles une douzaine de plasticiens émergents (Cécile Beau, Charlotte Charbonnel, Jérémie Paul…) sont invités à exposer. « Même si l’acte de création, précise Sara, est un acte isolé et personnel, une part du processus créatif est pour moi une histoire de collaborations, de rencontres. »